一诺千金：与画家刘熹奇老师重逢于上海，共赴艺术之约

2023年9月17日，上海秋阳和煦，一扫连日的阴雨。我与定居上海的原江西美术出版社编审、著名画家刘熹奇老师如约在中华艺术宫相见，一同观看“美术作品中的上海”大型展览，也为了兑现他三年前许下的一个承诺。

**缘起：一份三年前的约定**

我与刘熹奇老师的相识，要追溯到近二十年前。2003年底，我有幸参与全国中小学美术教材的编写工作，与当时作为出版社骨干编辑的刘老师共事数月。他谦和严谨的学者风范、深厚的艺术造诣，给我留下了深刻印象。

2020年教师节，我在南昌拜访了刘老师。那时，他正筹备在家乡吉安举办个人画展，并得知出版社将为他出版《刘熹奇画集》。临别时，他郑重承诺，画集出版后一定签名赠我一册。然而，随后几年受疫情影响，我们屡次错过见面机会，这份约定便一直萦绕在他心头。

**赴约：地铁口的温暖重逢**

9月16日，我意外接到刘老师的语音通话。他得知我已回上海，便立即提议次日相见，既要兑现赠书诺言，也想一同看展叙旧。他细致地发来地铁线路、出口信息，这份周到让我感受到他一如既往的真诚。

次日，我乘坐地铁前往。一个多小时后，在商城路站4号出口，我一眼便看到了早已等候在此的刘老师。他头戴鸭舌帽，精神矍铄。久别重逢，我们都格外欣喜。在广场边，他郑重地从挎包里取出崭新的《刘熹奇画集》递给我。翻开扉页，上面是他清秀的题字：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023、9、17上海”。

他感慨道，从事美术编辑二十余年，多为他人作嫁衣，这本画集算是给自己艺术生涯的一个总结与纪念。他一边为我翻看画册，一边讲解作品的创作背景与心得，让我对这些早已熟知其名的画作有了更深的理解。

**观展：艺术宫里的沉浸与对话**

上午九点半，我们步入中华艺术宫。展览汇聚了上海老中青三代艺术家的百余幅精品，题材多样，手法创新。刘老师虽已75岁高龄，但对艺术的热情丝毫未减。他不仅仔细观摩，还时常用手机拍摄细节，遇到技法独特的作品，更是拍下特写以便研究。他谦虚的学习态度和专注的精神，深深感染了我。我们流连于画作之间，交流感悟，探讨技巧，完全忘记了时间，直到午后一点多才意犹未尽地离开。

**叙旧：小餐馆里的真挚情谊**

错过了饭点，我们找了一家小餐馆共进午餐。几杯小酒，打开了话匣子。我们畅谈往事、艺术与人生。面对这位成就卓著却平易近人的师长，我倍感放松。他关切地询问我的近况，对我能在繁忙家务中坚持文学创作并接连出书表示由衷赞叹。我也将新近出版的散文集《风雨过后》回赠予他。席间，他豁达地谈起自己身患多种慢性病二十余载，却始终笑对人生，将主要精力投入热爱的绘画中，这份毅力令人敬佩。

**余韵：艺术与人格的双重魅力**

刘熹奇老师是中国美术家协会会员，其艺术成就斐然。代表作《祖国啊，母亲》曾获第六届全国美展银奖并被中国美术馆收藏。他的绘画中西合璧，尤以叙事性人物画见长，擅长刻画历史伟人与时代楷模，作品充满积极的精神力量。

画册中，中国艺术研究院陈醉先生与浙江美术学院封治国教授分别作序，高度评价其艺术造诣与人格魅力。封治国教授写道：“熹奇老师身材高大，声若洪钟……对于工作，尤其是艺术创作，他却始终保持着高度的严谨。”这正是我眼中刘老师的真实写照。

回家后，我收到刘老师发来的微信：“友谊最贵，健康最美，愿我们拥有两全其美。”我回复道：“让真诚的情谊，日久天长。”这次重逢，不仅让我收获了一本珍贵的签名画册，更让我再次领略了一位艺术家长者信守承诺的品格、对艺术永不熄灭的热情，以及那份温暖人心的真挚情谊。这确是一次美好的兑现，一次艺术的滋养，更是一次心灵的洗礼。