纵情绘就的艺术人生：观“履历·韩辛回顾展”有感

近日，我收到了好友、原南昌十八中美术教师马向前先生发来的电子邀请函，内容是“履历·韩辛回顾展”的宣传册。马老师退休后，将江西省美术家协会的会籍转至上海，因此总能第一时间获知沪上的艺术展讯，并乐于与我分享。这份及时的讯息，促成了我此次的艺术之旅。

11月6日下午，我独自前往上海视觉艺术学院美术馆，参观了这场意义非凡的“履历·韩辛回顾展”。展览系统梳理并呈现了旅美上海画家韩辛先生跨越六十载的艺术创作历程，堪称一部用画笔写就的人生传记。据悉，本次回顾展于10月28日开幕，68岁的韩辛先生特意携妻女从旧金山回到上海，在他曾执教的这所学院，呈现自己从少年时代至今几乎全部的重要作品，并精心挑选了200余幅进行展出。

深秋的上海，寒意渐浓。我从居住的小区徒步前往位于松江大学城核心区域的上海视觉艺术学院，路程约半小时。虽衣着略显单薄，寒风拂面，但内心对这场“精神盛宴”的期待，却让我倍感温暖。沿途经过东华大学、上海外国语大学等多所高校，学术氛围浓郁。从学院东门进入，在门卫指引下走向美术馆。校园景色令人印象深刻，标志性的“眼睛楼”以其独特的设计语言，彰显着视觉艺术的飞扬气魄。楼前湖水清澈，天鹅悠游，中西合璧的建筑与环绕的水系、如茵的芳草共同构筑了一个充满人文艺术气息的美丽校园。

步入美术馆，正厅白色幕墙上的展览海报瞬间抓住了我的视线。画面下方以半圆形构图、大胆的笔触和厚重的色块，塑造了一组神态各异、肤色不同的人物头像，个性张扬，极具视觉冲击力。中央“履历·韩辛回顾展”的草书题字气势恢宏。我迫不及待地走进展厅，从序言中得知，本次展出的皆是艺术家本人甄选的人生各阶段代表作，全面展现了他扎实的功底与天马行空的创造力。

展厅内作品丰富，形式多样。粉画、油画、素描等作品被精心装裱，画幅大小不一，既有宏篇巨制，也有精致小品。其中，一组名为《建筑工》的系列肖像画令我叹为观止。这70幅小型油画组成的《卡斯特罗谷画室与它的建筑工》系列，是韩辛在2019年至2022年间，于美国旧金山建造个人画室时，为参与工程的工人们即兴创作的肖像。他通常在约一个半小时内完成一幅，持续两年半，最终完成了70余幅。凝视这些画作，我深感画家最了不起之处，在于他能穿透表象，捕捉并刻画每个个体鲜活的生命状态。无需借助服饰与配饰，仅通过对面部神情精准而深入的描摹，人物的身份、性格乃至身世故事便呼之欲出。这或许与他六年前一场大病后对生命更深层的感悟有关，作品也因此更具直抵人心的力量。

展厅进门右侧的一组素描人物画同样令人耳目一新，描绘的是画家的母亲、外婆和他自己。其素描风格独具特色：对五官、手部的刻画精微至极，其余部分则高度概括，寥寥数笔，虚实得当，技法已臻化境。这让我想起画家陈丹青曾对韩辛技巧的赞叹，称其描绘的逆光瞳仁与鼻翼能呈现出数十种微妙层次，令人望之惊叹。这炉火纯青的技艺，正是海派画家特有的精明、智慧与老练的体现。

大型油画《燃烧的欲望》则展现了韩辛另一面的艺术张力。画面中，一位民间艺人在黝黑背景下口吐火焰，动作夸张，表情惊悚，色彩饱满浓烈，营造出极其真实强烈的现场感与视觉冲击力，观之令人叫绝。

韩辛的艺术履历本身就如同一幅传奇画卷。他1955年生于上海，15岁便结识画友林旭东、陈丹青。20岁时，他进入上海油画雕塑创作室（上海油画雕塑院前身）担任“临时工”，曾为陈逸飞创作的《鲁迅》肖像担任耳朵模特。上世纪70年代，其作品因入选全国美展并被中国美术馆收藏，得以破格录取为中央美术学院油画系壁画研究室研究生。展览中一张泛黄破损的“分数条”，定格了1979年他北上央美赶考的历史瞬间，侯一民、靳尚谊、詹建俊等一批重量级教授不约而同给予的高分，见证了他早露的锋芒。此后，他远赴美国，取得加州大学艺术研究院硕士学位，获得多项荣誉，艺术视野不断拓宽。

纵观韩辛六十年的艺术生涯，他始终将绘画推向极致。他的作品绝非对物象的简单复制，而是在精准的构成与敏感优美的色彩配置中，纵情挥洒，强烈传递着绘画本体的魅力与艺术美的效应，每一幅都可作为领悟绘画真谛的生动教材。

我完全沉醉于韩辛的作品中，细细品味，流连忘返。这份沉浸，引起了馆内一位中年工作人员的注意。他走近与我交谈，我由衷赞叹道：“这岂止是画得好，分明是一位身怀绝技、才情纵横的大艺术家。从他身上，我真正感受到了艺术的感染力。”得知展览将持续至11月20日，我表示定会再次前来。工作人员热情告知，画家韩辛的女儿和外孙就住在附近，下次来说不定能有幸偶遇艺术家本人。

带着满满的感动与收获，我依依不舍地离开了美术馆。这次观展，不仅是一次艺术的洗礼，更是一次与一位执着艺术家六十年精神历程的深度对话。

（观展于2023年11月6日，记述于2023年11月8日）