一诺千金：与画家刘熹奇老师的艺术之约

2023年9月17日，上海秋阳和煦。我如约来到中华艺术宫，与阔别已久的刘熹奇老师重逢。此行，既是为了共同观赏“美术作品中的上海”大型展览，更是为了见证一份历时三年、跨越疫情的郑重承诺得以兑现。

刘熹奇老师是中国美术家协会会员，曾任江西美术出版社编审，在艺术创作与出版领域成就斐然。他的代表作《祖国啊，母亲》曾获第六届全国美展银奖并被中国美术馆收藏，《在希望的田野上》《开国元勋》等作品亦在全国性展览中屡获殊荣，其编辑的《八大山人全集》更是荣获国家图书奖。

我们的缘分始于近二十年前。2003年底，我有幸参与江西省中小学美术教材的编写工作，与担任编辑的刘老师共事数月。他严谨的治学态度、和蔼可亲的为人，给我留下了深刻印象。2020年教师节，我在南昌拜访他时，得知他正筹备在家乡吉安举办个人画展，并获出版社承诺将出版《刘熹奇画集》。当时，刘老师便许下诺言：“到时一定送一本签了名的画册给你。”

然而，随后几年疫情反复，我们数次错过见面机会，这份赠书的约定也一再延后。刘老师始终将此放在心上，多次联系寻觅我的行踪。直到2023年9月16日，我意外接到他的语音通话，他果断提议：“就定明天在中华艺术宫见面怎样？”从路线指引到地铁出口，他事无巨细地叮嘱，那份一诺千金的真诚令人动容。

刘熹奇老师的艺术造诣深厚，其绘画风格独树一帜，融汇中西。他尤其擅长叙事性人物画，笔下多为孙中山、毛泽东、袁隆平、钟南山等承载时代精神的历史伟人与杰出人物，作品充满强烈的现实意义与历史厚重感。更令人敬佩的是，这样一位创作了近百幅精品力作的画家，其实已与高血压、糖尿病等慢性病相伴二十余年。他笑对人生，将病痛化为创作的动力，每天坚持工作数小时，其毅力与乐观令人惊叹。

次日上午，我们在地铁商城路站4号出口相见。虽已75岁，但刮去络腮胡的刘老师显得格外精神。他迫不及待地从挎包中取出那本精美的《刘熹奇画集》赠予我。翻开扉页，上面是他清秀的题字：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023、9、17上海”。他感慨道，从事美术编辑二十余年，多为他人作嫁衣，这本画集算是给自己的一份纪念。他一边缓缓翻动画册，一边讲解每幅作品的创作故事与艺术思考，让我对这位艺术家的执着与艰辛有了更深的理解。

画集收录了陈醉、封治国等著名学者、艺术家的序言。封治国教授在文中如此描述：“熹奇老师身材高大，声若洪钟……对于工作，尤其是艺术创作，他却始终保持着高度的严谨。”这正是刘老师艺术人生的真实写照。

随后，我们沉浸在中华艺术宫的“美术作品中的上海”展览中。从上午九点半到下午一点多，百余幅出自上海老中青艺术家之手的作品，让我们流连忘返。刘老师不仅细致观摩，还用手机拍摄了大量作品细节，那份对艺术的痴迷与虔诚的学习热情，深深感染了我。艺术的精神盛宴让我们忘记了时间，直到走出展厅才感到饥肠辘辘。

在一家小餐馆里，我们把酒叙旧，畅所欲言。我赠上自己的新书《风雨过后》作为回礼。刘老师拿着书，对我能在繁忙家务中坚持笔耕不辍赞叹不已。临别后不久，我又收到他的微信：“友谊最贵，健康最美，愿我们拥有两全其美。”这份历经时光淬炼的君子之约与深厚情谊，正如那日秋阳，温暖而明亮。