艺术之约：从观展到参展，白玉兰奖下的创作传承与友谊

2023年12月26日晚，一则微信消息带来了惊喜。画家刘熹奇老师告知，他的年画作品《摘星星的妈妈回来了》成功入选“第十二届上海美术大展”，并在上海美术馆（中华艺术宫）隆重开幕。更值得祝贺的是，他本人也受邀出席了开幕式暨白玉兰美术奖颁奖仪式。随信息发来的，还有他在作品前的合影以及画作原件的照片。这幅作品笔触精致、立意高远，以航天员王亚平凯旋与女儿相拥的动人瞬间为主题，融合了温馨亲情与浪漫科幻意境，充满了时代温度，我当即送上了由衷的赞叹与祝贺。

这份喜悦很快促成了又一次艺术之约。仅仅三天后，12月29日清晨，刘老师便来电邀我再次前往中华艺术宫观展。这让我想起三个月前的9月17日，我们曾因“美术作品中的上海”一展首次结伴观展，在交流中各抒己见，不仅深化了友谊，也提升了艺术鉴赏力。当时我们便约定，日后有好展览必互通信息，相约同行。此次刘老师主动履约，让我倍感温暖。

上午十点半，我按约在地铁商城路站与刘老师会合，一同前往中华艺术宫。途中，他向我介绍了本届大展的盛况：作为上海地区最具权威性的综合性美术展览，本届大展围绕庆祝新中国成立75周年等主题，共征集作品2342件，经严格评审，最终遴选出517件作品入展。展览不仅涵盖国画、油画等常规画种，更拓展至综合材料、数字媒体等14个门类，为历届之最。尤为重要的是，展览同期颁发了代表上海美术界崇高荣誉的“白玉兰美术奖”，其优秀获奖作品将直送第十四届全国美展参评。

步入恢弘的中华艺术宫，我们首先直奔水彩、粉画、年画展区。刘老师的《摘星星的妈妈回来了》被悬挂在显眼位置。细细观赏原作，其写实而富有情感的刻画令人动容。然而，我也注意到，在整个五百多件展品中，年画作品仅寥寥五六幅，采用传统写实手法的更是凤毛麟角。这不禁让人对这门古老艺术的式微感到一丝遗憾。正因如此，刘老师四十余年如一日坚持年画创作并不断创新的精神更显可贵，他的入选无疑为展览填补了一项重要的传统艺术门类。

为了能以饱满精力欣赏后续大量的油画、国画等大作，我们中午外出简单用餐。席间刘老师的真诚与厚道，于细微处尽显长者的风范与人格魅力。午后重回展厅，面对海量作品，体力虽偶有疲惫，但看到年逾七十五、且患有慢性病的刘老师仍全神贯注于每一幅作品，仔细观摩、拍照研究时，我深受触动与激励。这股对艺术纯粹而炽热的热爱，瞬间驱散了所有倦意。

我们沉浸于艺术的海洋。几代上海艺术家以多元的视角和丰富的语言，描绘多彩生活，唱响时代精神。荣获白玉兰美术奖优秀奖的作品，如吴争真的中国画《老城蝶变新城起》、邵柳娣的水彩画《秋月春风》，都以其深刻的城市观察和精湛的艺术表达令人印象深刻。此外，许多运用新材料、新观念的雕塑与装置作品，也展现出令人震撼的巧思与创造力。

特别值得一提的是，本届展览也预示着上海美术事业的新机遇。据悉，第十四届全国美展的油画及实验艺术、数字艺术与动画展区将落户上海，由中华艺术宫承办。这不仅是全国油画展区时隔25年再度回归上海，也是新兴艺术门类首次集中亮相全国最高规格美展，对推动上海美术创新、展示城市文化科技融合实力意义重大。

最终，当我们流连于众多特邀名家及评委的精湛之作，并浏览完所有五百余件展品后，心中唯有叹服。上海深厚浓郁的艺术氛围、高水准的创作与展览，每一次都让人大开眼界，乐在其中。这不仅仅是一场视觉盛宴，更是一次心灵的滋养。在上海市花白玉兰即将绽放的岁末，与良师益友共赴这场艺术之约，既见证了友谊，也见证了坚守与创新在画笔下的传承，无疑为崭新的2024年带来了美好的兆头。