一诺千金：与画家刘熹奇先生的艺术之约与忘年情谊

2023年9月17日，上海秋阳和煦，一扫连日的阴霾。我与旅居上海的著名画家、原江西美术出版社编审刘熹奇先生，如约在中华艺术宫相见，共赴一场迟到了三年的约定，一同观赏“美术作品中的上海”大型展览。

**缘起：一份跨越三年的承诺**

我与刘熹奇老师的相识，始于近二十年前。2003年底，我有幸参与全国中小学美术教材的编写工作，与当时担任江西美术出版社编审、第一工作室主任的刘老师共事数月。他作为一位早已成名的艺术家（中国美术家协会会员，作品多次入选全国美展并获奖），却毫无架子，以其和蔼、严谨、乐观的学者风范，给我们所有编写人员留下了深刻印象。

2020年教师节，我在南昌拜访了刘老师。彼时，他正筹备在家乡吉安美术馆的个人画展“丹青乐境”，并得知江西美术出版社将为他出版个人画集以表彰其贡献。临别时，刘老师郑重承诺，待画集出版，定会亲笔签名赠我一本。然而，随后几年因疫情反复，我们数次错过见面机会，这份承诺便一直搁置在他心头。

**重逢：地铁口的温暖守候**

2023年9月16日，我突然接到刘老师的语音通话。他得知我已回上海，便立即提议次日相见，只为兑现三年前的诺言，并邀我同看画展。这份念念不忘的真诚，令我感动。

次日，我按刘老师详尽的指引，乘坐地铁前往。刚出商城路站4号口电梯，便看见一位头戴鸭舌帽、两鬓斑白的老者正低头看着手机等候——正是刘熹奇老师。刮净了络腮胡的他，显得格外精神。我们长时间地握手，亲切问候。因时间尚早，我们便在广场边坐下。他随即从包中取出那本精美的《刘熹奇画集》，扉页上已工整题写：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023、9、17上海”。

他抚摸着画册，感慨道：“从事美术编辑二十余年，多为他人作嫁衣。恰逢本命年，想该为自己做件‘小褂子’，留个念想。”他一边带我翻阅，一边讲解重要作品的创作背景、艺术手法与参展经历。聆听画家本人解读，让我对这些早已熟知的作品有了更深层的感悟。

**观展：七旬艺术家的求知热忱**

上午九点半，我们步入中华艺术宫。展厅内百余幅作品，汇聚了上海老中青三代艺术家的精品力作，思想性与艺术性并重，令人目不暇接。已七十五岁高龄的刘老师，展现出对艺术不减的痴迷与虔诚。他不仅细细品读，还不时与我交流观点，更用女儿为他购置的高像素手机，认真拍摄了许多作品的全景与细节特写，以备学习研究。他谦虚好学的态度，深深感染了我。我们沉浸在这场艺术盛宴中，直到下午一点多才意犹未尽地离开，早已错过了饭点。

**叙旧：真挚情谊与相互鼓舞**

在一家小餐馆里，我们边吃边聊，氛围亲切而热烈。面对这位令我肃然起敬却又平易近人的师长，我畅所欲言。我们聊艺术、聊人生、聊健康。我得知，刘老师虽身患高血压、糖尿病等慢性病二十余年，却始终笑对人生，将病痛默默转化为创作的动力，在退休后依然保持着严谨的创作习惯。他笔下那些气势恢宏的历史人物画（如《祖国啊，母亲》《开国元勋》等），以及聚焦时代楷模的作品（如袁隆平、钟南山等），正是在这样的身体状况下完成的，其毅力与意志令人惊叹。

临别前，我将自己新出版的作品集《风雨过后》回赠予他。刘老师捧着书，对我能在家庭事务繁重、身体瘦弱的情况下坚持笔耕不辍，表示由衷的赞叹。

**余韵：友谊最贵，健康最美**

回家后不久，我收到刘老师的微信：“友谊最贵，健康最美，愿我们拥有两全其美，开心快乐每一天！”这份真挚的祝福，为当日的相聚画上了温暖的句点。

这次重逢，不仅让我收获了一本珍贵的签名画册，更让我深切感受到刘熹奇先生一诺千金的人格魅力、对艺术毕生的热忱，以及那份滋养人心的忘年友谊。正如中国美术学院封治国教授在画集序言中所评价：“熹奇老师……生活中的熹奇老师随和大度、开朗乐观，但对于工作，尤其是艺术创作，他却始终保持着高度的严谨。”这份严谨与真诚，贯穿了他的艺术与为人，也深深烙印在这次难忘的上海秋日之约里。