艺术之约：刘熹奇与《摘星星的妈妈回来了》亮相上海美术大展

2023年12月26日晚，我收到刘熹奇老师发来的微信：两年一届的“第十二届上海美术大展”在上海美术馆（中华艺术宫）隆重开幕，他的作品《摘星星的妈妈回来了》首次以上海籍画家身份入选参展。刘老师当天受邀出席开幕式暨白玉兰奖颁奖仪式，还配发了两张照片——一张是他与夫人在作品前的合影，另一张是展出作品的原貌。我惊喜万分，立即点赞并评论：“作品有温度、有高度、有时代感，绘画精致，立意高远！祝贺！”

没想到，展览开幕不到三天，刘老师又约我一同去看展。这让我想起9月17日，我们曾相约中华艺术宫观看“美术作品中的上海”展览，收获满满。那次观展不仅加深了友情，还提高了艺术鉴赏力。通过交流讨论，我们博采众长，为今后的创作和评论注入了动力。当时刘老师提议，以后有好展览就互通信息，只要在上海，一定相约同行。我欣然响应，一拍即合。

为了兑现承诺，12月29日早上8:20，刘老师打电话问我是否愿意同去美术大展。我爽快答应。他随即发来路线图，说会在9号线商城路站4号出口接我。安顿好家事后，我于9:10出发前往地铁站。

这次观展距离我们首次结伴看展已过三个多月。在寒冬雾霾过后、2024年元旦将至、上海市花白玉兰即将绽放之际，刘老师再次邀约。更特别的是，这次展览有他的作品入选。

刘熹奇，江西安福人，1948年出生于吉安美术世家，是中国美术家协会会员、江西画院及江西中山画院特聘画家，曾任第四届中国美术家协会理事、江西美术出版社编审。他1965年参加工作，1970年调井冈山地区文工团从事舞台美术设计，1983年调江西人民出版社任美术编辑，1989年转入江西美术出版社，历任编辑室主任、副编审、编审，2008年退休。作品《祖国啊，母亲》获第六届全国美展银奖、第三届全国年画一等奖，并被中国美术馆收藏；《在希望的田野上》获第三届全国年画二等奖；《开国元勋》获第四届全国年画三等奖。

地铁经过一个多小时，10:30到达商城路站。我从4号出口出来，与刘老师亲切会面。他轻车熟路地领我乘82路公交，20多分钟便到了中华艺术宫。一路上，他介绍了大展概况：本届展览由上海市文学艺术界联合会、上海市美术家协会、中华艺术宫共同主办，12月26日开幕，同时举行白玉兰美术奖颁奖仪式。作为上海影响最广、规模最大、最具权威的综合性美术展览，大展围绕“新中国成立75周年”“上海解放75周年”等主题，征集作品2342件，经初评、复评和评奖三轮，遴选入展作品517件，评出“白玉兰美术奖”优秀奖6件、佳作奖7件，“沈柔坚艺术基金奖”7件。上海地区获得“白玉兰美术奖”的中国画和油画作品，将直送第十四届全国美术大展参评。除常规画种外，还有综合材料、数字媒体、实验装置等14个种类，参展艺术种类为历届之最。其中，水彩粉画获评委高度认可，被视为历届水平较高的一次。

下车后，中华艺术宫的宏伟景象映入眼帘。大红廊柱构成的宫殿式建筑大气磅礴、恢弘巍峨，风格传统又时尚。记不清多少次与它相见，但每次来都感到肃然起敬。我们拾级踏上银灰色台阶，在工作人员引导下进入一楼艺术大厅。正门巨型展板上红底白字写着“2023上海市第十二届美术大展”。

进入展厅，刘老师带我直奔水彩、粉画、年画展区，很快找到他的年画作品《摘星星的妈妈回来了》。作品悬挂在最显眼的位置。我迫不及待戴上老花镜仔细观赏：画面右侧是神舟13号女航天员王亚平，完成航天任务返回地面后手捧鲜花、笑容满面与女儿相见的特写；左侧女儿美丽可爱，手捧金色五角星与妈妈亲切相拥。画面上部分，在月光闪烁的蓝色背景下，一对飞天女神挥动五星红旗在广袤天穹翩翩起舞。整个画面充满温馨的母女之情，又营造出古老浪漫与神话科幻的意境。刘老师从手机调出开幕式当天观众围观此作品的场面。

看完刘老师的画作，我移目旁边的几幅年画，发现整个展厅年画作品极少，仅五六幅。相比本届入展的500多幅作品，简直微不足道。而采用写实手法精心刻画的，好像只有刘老师这幅，其余均为民间装饰和版画形式。对于古老传统的年画艺术，数量之少令人遗憾。我深知，尽管传统年画受冷落，刘老师却40余年初心不改，不断创新、精益求精，频频获奖。他在国画、油画方面也精品不断。这次作品能脱颖而出，某种程度上填补了年画项目的稀缺。期待下届大展能有更多年画精品问世。

看完小画种作品后，时间已到12:20。刘老师提议：“不能像上次一样饿着肚子看完展览。这次作品比上次多，不如先吃午饭，精神饱满地看油画国画等大画种。”我完全赞同。我们来到上次的小餐馆，点了几个炒菜。刘老师坚持买单，我溜达到另一柜台买了一小瓶白酒，他见状抢着扫码付款。这个小细节可见刘老师的厚道与真诚，他的人格魅力令人仰视。

用完午餐回到展馆，起初精神饱满，但因没有午休、徒步运动量大，加上酒精催眠，我渐渐感到疲劳，常找凳子歇气，有时眼皮打架。然而，看到刘老师精神充沛、全神贯注地看作品、拍照片，仔细观察研究精彩之作，我不禁感叹：一个比我大7岁、75岁高龄、身患多种慢性病的老艺术家，是什么力量让他浑身有使不完的劲？他的模范作用立竿见影，让我重新振奋起来。

我们仿佛注入了兴奋剂，不知疲倦地饱览每一幅艺术作品，奔波于多个展厅。老中青几代艺术家以不同的观察视角和丰富的艺术语言，深情讲述城市故事，精心描绘多彩生活，嘹亮唱响时代精神，充分展示了新时代新征程上海美术创作在守正创新中蓬勃发展的整体面貌。

获得白玉兰美术奖优秀奖的吴争真的中国画《老城蝶变新城起》，凝结了创作者近年行走城市大街小巷的所思所想。艺术家被城市之美吸引，老城风华与繁华都市建筑上留驻的历史与现在，层层叠叠中构成丰厚的人文积淀，成为他用画笔积极描绘的“第二故乡”。作品自然舒展，既表现上海主要标志性建筑，又融入普通城市民居，且对中国画表现形式运用颇佳。

白玉兰美术奖优秀奖邵柳娣的水彩画《秋月春风》，凝固了我们所见的城市风景和人在城市环境中的自然状态，让人感觉到艺术家对素材反复推敲、提炼、不断完善的过程。

据悉，第十四届全国美展油画和实验艺术、数字艺术与动画展区落户上海，由中华艺术宫“一站式”举办。这是全国美展油画展区25年后再次落地上海，也是实验艺术、数字艺术与动画这一时代特征最鲜明、艺术与科技结合最紧密的全新展区首度亮相全国美展。这对于推动上海美术创作继续走在全国前列，展示上海城市形象和文化科技软实力，具有重要意义。

不少雕塑作品也吸引眼球，新材料、新构成、新技巧别具一格，令人感到精巧震撼。浏览欣赏完500多幅作品后，我们特别关注了特邀嘉宾及评委的新作，个个精彩绝伦、名副其实。从构思立意、艺术风格、处理方法和技术创新方面，给新人以很好的示范作用。最后我们一致感慨：上海不愧是国际大都市，文化艺术氛围浓厚，展览档次、作品质量之高让人折服、大开眼界、精神爽朗、大呼过瘾。每一次观展，既养眼又养心，乐在其中。

2023年12月30日于上海