一诺千金的约定：与画家刘熹奇共赏“美术作品中的上海”

2023年9月17日，上海告别了多日的阴雨，迎来了秋阳高照的好天气。我与居住在上海的原江西省美术出版社刘熹奇老师相约，一同前往中华艺术宫，参观“美术作品中的上海”大型展览。

刘熹奇老师出生于1948年，是江西安福人，中国美术家协会会员，江西画院、江西中山画院特聘画家。他曾任第四届中国美术家协会理事、江西美术出版社编审及第一工作室主任。作品入选第六至十届全国美展和第三至第六届全国年画展，并多次获奖。

他的代表作《祖国啊，母亲》荣获第六届全国美展银奖和第三届全国年画展一等奖，原作由中国美术馆收藏，并被载入《中国年画史》和《中国现代美术全集》；《在希望的田野上》获第三届全国年画展二等奖；《开国元勋》获第四届全国年画展三等奖；《祖国万岁》获第六届全国年画展铜奖；《在太行山上》获第二届江西省中国画人物、花鸟画展览一等奖；《人民艺术家》获第三届该展览一等奖。此外，他编辑的图书《中华正气歌》荣获中宣部“五个一工程奖”，《八大山人全集》获“国家图书奖”。

16日下午，我收到刘老师的微信语音通话，感到十分意外。我赶紧向他问好。刘老师询问我是否在上海，我回复已于本月10日从南昌回来。他告诉我他近期一直在此，计划25日返回南昌，希望能约我见面，既兑现三年前送画册的承诺，也一起看展叙旧。我惊喜不已，连忙感谢他的盛情邀请，并约定下周找个好天气见面。刘老师却建议：“别等了，明天周日，你儿子媳妇在家能帮忙照顾孩子，你就没有后顾之忧了。我们定在明天中华艺术宫见面如何？你可以坐9号线到商城路站下车，快到站时发微信给我，我住处步行10分钟可到地铁站，从4号口出来，我在那里等你。”

“好的，谢谢！”我激动地回应。随后，他再次在微信中详细重复了路线和出口信息。这些不经意的细节，无不体现刘老师对朋友的真诚与热情，以及一诺千金的品格，令我深深折服。

我与刘老师的相识，始于2003年底。当时，江西省美术出版社作为全国十大中标的中小学美术教材编写入围单位，从省市中小学抽调了一批美术骨干教师参与新教材、教参的编写。我有幸被选中，与刘老师等几位编辑一起工作了近三个月。这段相处，让我们见识了这位德高望重的大画家和蔼可亲、乐观积极、勤学严谨的学者风范。

2020年9月10日教师节，南昌秋高气爽。我一大早致电刘老师祝贺节日快乐，得知他已于5月从上海回家。我提出拜访并赠送自己新出版的书籍，他很高兴地答应了我。在江西美术出版社大厦二楼，他热情接待我，把我带到接待室泡茶倒水。落座后，我献上新书《五彩斑斓的生命礼赞》作为纪念。交谈中，他告诉我，他正忙于赶画几幅作品，连同以往创作的几十幅作品，将在2021年1月10日至2月26日于家乡吉安美术馆举办“丹青乐境——刘熹奇画展吉安美术馆第二届提名展”，由江西省美术家协会、江西省画院、江西省美术出版社主办。随后，出版社承诺为他出版《刘熹奇画集》，以表彰其卓越贡献，到时一定送一本签名画册给我。然而，随后的疫情让我们一再错过见面机会，对此他始终耿耿于怀，念念不忘寻找我的行踪。

刘老师的绘画风格中西结合，独树一帜。他精通国画、油画、年画等多种形式，人物、山水皆能，尤其擅长叙事性人物画。他笔下的人物多取材于重大历史伟人，如孙中山、毛泽东、齐白石，以及当代的袁隆平、钟南山、李兰娟等。这些人物或主导历史进程，或具备独特的人格感召力，代表着一个时代的精神追求，具有强烈的现实意义。

也正是在那次见面中，我才得知老师已72岁高龄，患有高血压、糖尿病、高尿酸等多种慢性病20余年，常靠药物维持。很难想象，他那近百幅高难度的精品力作，竟是在这样身体状况下完成的，这需要多大的毅力和顽强的意志。然而，他总是笑对人生，默默忍受病痛。退休后，他合理规划时间，每天工作五小时左右，其余时间用来休息、锻炼、社交。

这次深入的交流让我感触很深，很快写下了散文《与君一席谈，胜读十年书》，详细记录了这一过程。文字展现了刘老师的才华与人格魅力，文章在中国作家网等多家文学网站发表。

在地铁上，与他相识相处的过往不断浮现。不知不觉一个多小时过去了，播音员的声音打断了我的思绪：“各位乘客，下一站是商城路站，请下车的乘客做好准备。”下车后，我按指示走向4号出口。在电梯即将到达地面时，我一眼就看到了头戴鸭舌帽、两鬓斑白的刘老师，他正低着头看着手机耐心等候。走近时，我眼前一亮——不知是不是因为他刮掉了满腮的白胡子，整个人显得年轻精神了许多。我们都格外兴奋，长时间握着手，亲密无间地嘘寒问暖。地铁口外是个商场前的广场。刘老师看时间还早，说美展要9:30才开门，于是我们先在这里聊聊天。他从挎包里掏出《刘熹奇画集》让我欣赏。画册印刷精致高雅，我爱不释手地赞叹。他感慨道：“从事美术编辑二十余年，多为他人作嫁衣。恰逢本命年，想该为自己做一件小褂子，也好留下个念想，于是有了这本画集。”他翻开扉页，指着签名给我看：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023、9、17上海”。随后，他缓缓翻开画册中的作品，边看边讲解创作过程、艺术处理及获奖情况。虽然这些作品我曾在线欣赏过，但经画家本人介绍，理解更加深刻，也更加体会到他在艺术事业上的满腔热情与艰辛付出。令人欣喜的是，他的付出得到了丰厚回报。

中国艺术研究院研究员陈醉先生为画册撰写了前言《今朝一见更喜奇》。中国美术学院教授封治国则为画册作评《虔静故神在，真放本精微》。封老师在文中写道：“熹奇老师身材高大，腰杆硬挺，声若洪钟，然做事一丝不苟。生活中的他随和大度、开朗乐观，但对工作和艺术创作始终保持高度的严谨，直到今天也没有改变。”

从9:30进入中华艺术宫展厅，到下午1:20走出，我们沉浸在百余幅作品中。这些出自上海老、中、青顶级艺术家之手的作品，形式多样、种类丰富，不少给人耳目一新的震撼。思想性与艺术性完美结合，探索创新层出不穷。我们如饥似渴地欣赏品读，不时发表议论。刘老师还用女儿从英国为他购买的高像素苹果手机拍摄了大量作品图片，对感兴趣、技巧独到的作品还拍了特写。他对艺术的痴迷深深感染了我。看着75岁的他如此谦逊好学，我不禁向他请教技巧问题。精神大餐让我们完全忘记了时间，等收获满满地出来，才感到饥肠辘辘，发现早已过了午餐时间。于是我们找了一家小餐馆吃饭。小酒助兴，我们互诉衷肠，无所不谈。在亲切友好的氛围中，我这个平时寡言的人，也畅快淋漓地宣泄了情感。面对这位肃然起敬、和蔼可亲的师长，我无拘无束，亲身感受到他平易近人、豪爽坦率的优秀品格，感叹人生路上能遇见这位性情中人，实属幸运。最后，我将自己新出版的书《风雨过后》回赠给他。他拿着沉甸甸的书籍，夸奖道：“真不容易！”对我家务繁重、身体瘦弱仍笔耕不辍、每三年出版一本近500页文学集的成果，表示赞叹不已。

意犹未尽的我回家后不久，又收到刘老师的微信：“友谊最贵，健康最美，愿我们拥有两全其美，开心快乐每一天！”我情不自禁地回复：“让每天的笑声，助力健康；让每天的快乐，伴随时光；让相互的问候，心情舒畅；让真诚的情谊，日久天长。”

2023年9月19日于上海