匠心独运的献礼巨作——栾布革命历史题材油画创作记
自2016年初，我应邀前往江西省美术馆参加“远方的呼唤”栾布油画作品展开幕式，并细细欣赏了他的画作后，便一直关注着这位艺术家的创作动向。前几天，在微信朋友圈中偶然看到关于他最新艺术创作的专题报道，栾布老师的相关信息再次点燃了我极大的兴趣与热情。时隔不到五年，我在网上搜到他的油画新作已达百幅之多，其中不乏鸿篇巨制的群像画作。绘画题材也从早期的主题《家乡》《西藏》，延伸至《新疆》《历史》等系列作品，展现出多元而深厚的创作视野。
栾布老师善于驾驭大场面，这在画界已是共识。行内都有一个共识：人物难画，群像更难，大型群像则难上加难。然而，他却迎难而上，以惊人的意志和驾轻就熟的技法征服了这道难关。他创作出一幅幅脍炙人口的油画精品，这些群像巨作视觉冲击力极强，能带来身临其境的真实与震撼，特别适合记录宏观场景和重大历史事件，具有纪念碑式的象征意义。
在全国上下庆祝建党一百周年之际，作为出生于江西的著名美术教育家、油画家、江西师范大学美术学院教授、硕士研究生导师、江西美协油画艺委会副主任，栾布老师怀着赤诚之心，充分发挥其宏大叙事性现实主义油画的表现专长，用手中的画笔讴歌伟大的中国共产党，抒发他对红土地的深情热爱。
栾布老师新近创作了两幅向党献礼的巨幅油画作品——《百万雄师过大江——长江第一渡》和《长岭会议》。这两幅作品均取材于江西本地的重大历史事件，画家用画笔描绘了党史的辉煌篇章。
《百万雄师过大江——长江第一渡》（规格180CM×160CM）于七月初在江西美术馆展出，并计划于8月10日在北京中国美术馆亮相。渡江战役打响时，江南第一渡的地点就在江西九江彭泽县的江心洲棉船。画面场景开阔、气势恢弘：长江江面上万船齐发，大小船只如离弦之箭，自北向南飞速前进。船帆挂满，顺风顺水，军民摇橹，向江岸冲去。船尾色调明亮，船头相对暗淡，寓意江北为解放区，江南则仍在黑暗中待解放的国统区。风帆上部隐隐透出暖色调的亮色，暗示着曙光在望，天就要亮了。渡江战役必将旗开得胜、马到成功！
画面主体是一艘指挥船，上约有三十余人。场景被设计成几组三角形构图，以增强画面的稳定性。主体为一个大的三角形，中心人物是立在船舱的指挥员，正用望远镜眺望前方，身边环绕着发报员、司号员等战士。指挥员身后又是一个三角形构图：左边是一对青年男女民工正往下扯风帆——船快靠岸了；右边是桅杆上悬挂的一面红旗，书写“长江第一渡”，红底金字，格外醒目，起着点题的作用。
船尾，一群战士手持枪支，猫着腰、单膝着地，随时准备弹射而出，冲锋陷阵，抢滩登陆。船舷旁，戴草帽的民工与着军服的战士奋力摇橹，号子声响彻天地。船头的浪花渐渐变小，点缀着些许芦苇，可以想见，这艘船离江岸已近在咫尺。
指挥船周围，百万雄师过大江的船队以排山倒海之势呼啸而来，浩浩荡荡。整个画面气宇轩昂、充满张力，生动展示了解放军渡江时势如破竹的精神风貌，揭示了渡江战役胜利在望的创作主题。
《长岭会议》（规格250CM×180CM）的创作，源于大余县三年游击战争纪念馆为庆祝建党一百周年的约稿。画面反映的是1935年4月上旬，中央分局和赣粤边特委在江西大余县长岭村召开干部会议，出席会议的有项英、陈毅、蔡会文、李乐天、杨尚奎等近70人。
革命历史题材油画的创作，要求画家对历史事件有深入了解，并精心设计符合内容的表现形式。这一切都源于画家透彻掌握表现主题的历史背景、时代特征及人物个性。栾布老师不仅深思熟虑，兼顾历史的真实与艺术表现力，还创作出思想性与艺术性俱佳的美术作品。
他从收集史料入手，做了大量考察和资料阅读工作，从画面构思、草图安排、设计到几易其稿，最终提交史论专家审阅和领导认定，又历时数月精心绘制。过程漫长且不断完善。栾布教授感叹道：“艺术创作过程，就像十年怀胎，一朝分娩，是一件艰苦的事。”
《长岭会议》最初的小样稿曾考虑将70多人的会场置于户外，甚至陈毅的坐骑（一匹白马）也出现在画面中。但他自觉那样过于写实，缺乏含蓄和张力，而且相关领导也主张将会议场景定格于室内。
呈现在眼前的《长岭会议》巨幅油画，在众多人物的组合中，对整体画面的主次、疏密、虚实都拿捏得恰到好处。画面中的光线设置、色调处理、典型道具及典型人物的安排极为巧妙，富有节奏感。尤其在人物肖像细节的刻画上，栾布老师花费了大量心力，人物个性特征、表情、动态、服饰等反复推敲琢磨，出神入化、惟妙惟肖，真切感人。作品充满生命的律动，完美体现了栾布老师驾驭大型主题写实性绘画创作的高超能力与水平。
革命历史题材油画包含历史的真实与创作者自我的真实。作品的生命力与创作者个人品格、自身修养、审美情趣、个性化创作语言等因素密切相关。在绘画创作中，画家在尊重历史的基础上，大胆尝试新的表现形式，同时将个人的领悟、时代精神、文化倾向等融入真挚热烈的感情。《百万雄师过大江——长江第一渡》和《长岭会议》的成功创作与完美呈现，达到对历史的升华与重新艺术诠释。
栾老师评价自己：“从早期到现在，我的画作形式感越来越强，视觉冲击力也越来越大。像音乐一样，舒缓的旋律可能不够过瘾，需要更动感的音乐。绘画亦然，我开始强调强烈的笔触、形象和颜色。在内容上，我也注重了情节性和故事性。有人说我的画作大刀阔斧，像金庸的武侠小说，力度大，比较豪爽。”
上世纪80年代，我们学校和栾老师工作的南昌师范学校仅一墙之隔。他的小孩在我校上初中，我住校内教工宿舍，因此作为同行，他时常来我家坐坐聊天。感觉他特别随和、性格豪爽，极像他的绘画风格。
栾老师不仅画技超群，而且具有独特的人格魅力和修养。2015年初退休前，学校将我从教36年积累的文稿、创作的美术作品编辑成书《美育人生、七彩篇章》，由江西省人民出版社公开出版发行，目的是让老教育工作者用心血凝成的经验和成果得以保留和传承。这一举措给了我莫大的鼓舞和鞭策。为扩大该书知名度，学校启发我请名家写序或题词。于是我想到老朋友栾布老师。但考虑到已有10年未见，又听说他特别忙，不知能否请动。当我打给已是江西师大美术学院教授、我国著名油画家的栾布老师时，他正带领研究生在庐山采风写生。我不忍过多打扰，告知出书一事，想请他题词。没想到3天后，他竟发给我一篇热情洋溢、情真意切的贺词短文，令我喜出望外，并将其置于书的序言部分。
黑格尔曾言：“每种形式的艺术作品产生都属于它的时代和它的民族的需要。”革命历史题材油画创作不仅是对历史事件的简单图解，更是在作品中弘扬民族爱国主义精神，渗透着画家对民族前途命运的深切思考与情怀。因此，革命历史题材油画在当下中国主流美术兼容并蓄、和谐共存的多样化格局中取得客观准确的再现，也是这一创作类型得以延续和发展的关键。眼看建党华诞100周年即将来临，我在上海真诚地期待栾老师向党献上的这份厚礼能早日与广大观众见面，并祝他的北京展览圆满成功！
2021年6月5日于上海