一次迟来的重逢：为兑现三年前的承诺，我与画家刘熹奇在中华艺术宫共赏画展

2023年9月17日，上海一扫连日阴雨的沉闷，迎来难得的秋阳高照。我应约与来自原江西美术出版社的刘熹奇老师在中华艺术宫相见，一同参观“美术作品中的上海”大型展览。

刘熹奇老师1948年出生于江西安福，是中国美术家协会会员，也是江西画院与江西中山画院的特聘画家。他曾任第四届中国美术家协会理事、江西美术出版社编审以及第一工作室主任。他的作品曾多次入选第六至第十届全国美展，以及第三届至第六届全国年画展，屡次获奖并广泛出版。

他的代表作包括《祖国啊，母亲》，该作品获得第六届全国美展银奖与第三届全国年画展一等奖，原作为中国美术馆收藏，并收录于《中国年画史》和《中国现代美术全集》中；《在希望的田野上》获第三届全国年画展二等奖；《开国元勋》获第四届全国年画展三等奖，同样载入《中国现代美术全集》；《祖国万岁》获第六届全国年画展铜奖；《在太行山上》获第二届江西省中国画人物、花鸟画展览一等奖；《人民艺术家》获第三届江西省中国画人物、花鸟画展览一等奖。此外，他主编的图书《中华正气歌》荣获中宣部颁发的“五个一工程奖”，《八大山人全集》则获得“国家图书奖”。

16日下午，我意外收到刘老师的微信语音通话。我立即向他问候，刘老师亲切地询问我是否在上海。我告诉他已于本月10日从南昌回到上海。他回应说，自己近期一直在上海，计划25日返回南昌，希望在此期间约我见面。这次相见的目的，一是兑现三年前许下的诺言——赠送一本《刘熹奇画集》给我，二是一起观展叙旧。我倍感惊喜，连忙感谢他的盛情邀请，并答应下周找个好天气见面。刘老师建议不要拖延，说明天是周日，我儿子和媳妇在家休息，可以帮忙照看孙子孙女，我无后顾之忧，便定于明天在中华艺术宫见面。他详细指引我乘坐9号线地铁到商城路站下车，在快到站前发微信通知他，他住处步行10分钟到地铁站，从4号口出来等我。

“好的，谢谢！”我激动地回应。随后他在微信中再次用文字重复了路线、站名和出口信息。从这些不经意的细节中，我深深感受到刘老师对朋友的真诚与热情，他一诺千金的高尚品格让我由衷敬佩。

我与刘老师的相识，源于2003年底。当时，江西省美术出版社作为全国中标的十个中小学美术教材编写单位之一，从各地学校抽调了一批美术骨干教师参与新教材、教参的编写。我有幸成为其中一员，与刘老师等几位编辑朝夕相处了近三个月。在那段时间里，我们见证了这位德高望重、声誉卓著的大画家的言行举止：他和蔼可亲、乐观积极、勤学严谨的学者风范，深深打动了所有教材编写人员。

2020年9月10日教师节，南昌秋高气爽。我一早就致电刘熹奇老师，祝贺他节日快乐！得知他自5月从上海返回家中，我便提出登门拜访，并赠送一本新书。他很高兴地同意了。

在江西美术出版社大厦二楼，他热情接待了我，引我到旁边的接待室泡茶倒水。宾主落座后，我拿出新书《五彩斑斓的生命礼赞》赠与他作纪念。一番寒暄后，我询问了他的近况。刘老师告诉我，他当时正忙于赶画几幅新作，连同以往创作的几十幅美术作品，计划于2021年1月10日至2月26日在家乡吉安美术馆举办“丹青乐境——刘熹奇画展·吉安美术馆第二届提名展”。展览由江西省美术家协会、江西省画院、江西省美术出版社联合主办。之后，出版社承诺为他出版《刘熹奇画集》，以表彰他的卓越贡献与成就，届时一定送一本签名画册给我。然而，不巧的是，这几年新冠疫情反复，我们一再错过见面机会，为此他总是耿耿于怀，不断打听我的行踪。

刘老师的绘画特色鲜明，独树一帜，中西融合。他精通国画、油画、年画等多种形式，人物、山水样样擅长，尤其擅长叙事性人物画，是一位用画笔续写历史的画家。他作品中的对象多取自重大历史人物与各领域代表性人物，如孙中山、毛泽东、齐白石，以及现代的袁隆平、钟南山、李兰娟等。这些人物或主导历史进程，或具独特人格魅力，代表了一个时代的核心价值追求与风云精神，具有很强的现实意义。

正是那次见面，我才知道老师当时已72岁，患有高血压、糖尿病、高尿酸等多种慢性病，已有二十多年病史，常年靠药物维持。很难想象，他创作的近百幅高难度精品力作，竟是在这种身体状况下完成的。这需要多大的毅力和顽强的意志，真令人难以置信。然而，他总是笑对人生，默默忍受病痛，好在退休后合理安排时间，每天作画五小时左右，其他时间用来休息、锻炼、串门、聊天、打牌。

那次促膝谈心后，我感触颇深，很快写了一篇题为《与君一席谈，胜读十年书》的散文，详实记录了整个过程，展现了刘老师的才华横溢与人格魅力。文章后来在中国作家网等国内多家文学网站上发表。

在地铁列车上，与他相识相处的过往不断浮现眼前。不知不觉中，一个多小时过去了，我被播音员的声音拉回现实：“各位乘客，下一站是商城路站，请下车的乘客做好准备。”下车后，我按4号出口指示牌走去。电梯快到达地面时，我一眼看到头戴鸭舌帽、两鬓斑白的刘老师正低着头，耐心地看着手机等我。走到他面前时，我眼前一亮——或许是因为他把满脸雪白的络腮胡子剃了，面前的老者一下子年轻精神了许多。我们都很兴奋，紧紧握手，亲密无间地互相问候。地铁口外是一个商场前的广场，刘老师看时间还早，说美展要9:30才开门，于是我们先在这里聊天。他从挎包里掏出《刘熹奇画集》让我欣赏。画册印刷得十分精致，高雅有品位，我爱不释手地夸赞起来。他感慨地说：“从事美术编辑二十余年，多为他人作嫁衣。今年恰逢本命年，想该为自己做一件小褂子，也好留个念想，于是有了这本《刘熹奇画集》。”他翻开第一页，指着扉页上的签字给我看，上面写着：“谢陈学弟雅存！刘熹奇 2023.9.17 上海”。随后他缓缓翻开画册中的作品图片，边看边讲解作品内容、创作过程、艺术处理、影响及展览获奖情况。我平时在网上看过这些作品，但经画家本人一介绍，理解感悟更深了，也更加体会到刘老师为艺术倾注的满腔热情与艰辛付出。令人欣喜的是，他的付出得到了丰厚的回报。

中国艺术研究院研究员、博士生导师，第九、十、十一届全国政协委员，文化部有突出贡献的优秀专家，享受国务院政府特殊津贴的画家、学者陈醉先生，为《刘熹奇画集》撰写了题为“今朝一见更喜奇”的前言。中国美术学院绘画艺术学院油画系主任、硕士研究生导师封治国教授，也为画册写了题为“虔静故神在，真放本精微”的文章。封教授在文中写道：“熹奇老师身材高大，腰杆硬挺，声若洪钟，做事一丝不苟，兢兢业业。生活中的他随和大度、开朗乐观，但对于工作，尤其是艺术创作，他始终保持高度严谨的作风，直到今天也没有改变。”

我们从上午9:30进入中华艺术宫展厅，直到下午1:20才走出展厅。百余幅不同年代、形式、种类和艺术手法的美术作品，均出自上海老、中、青顶尖艺术家之手，许多作品给人耳目一新的震撼感。思想性与艺术性的完美结合，创新层出不穷。我们如饥似渴地欣赏、品读，不时发表议论与感慨。刘老师还用女儿从英国为他购买的高像素苹果手机，拍摄了大量作品图片，并对那些技巧独特的作品拍了分镜头特写。他对艺术的痴迷让我深受感染。看到这位75岁的老艺术家仍如此谦虚虔诚地学习，我感动不已，不时向他请教技巧问题。这场精神大餐让我们忘记了时间，直到收获满满地出来后，才感到饥肠辘辘——一看时间，早已过了午餐点。于是我们找了一家小餐馆吃饭，小酒助兴，互诉衷肠，无所不谈。在亲切友好的氛围中，我这个平时寡言少语的人也尽情释放了性情。面对这位令我肃然起敬、和蔼可亲的大画家和师长，我无拘无束，真切感受到刘老师平易近人、豪爽坦率的优秀品格，深感人生路上能遇见这位性情中人，实属幸运。最后，我也将自己新近出版的新书《风雨过后》作为回赠。他接过沉甸甸的新书，夸赞道：“真是不容易！”对我能在家务繁重、身体瘦弱的情况下笔耕不辍，以每三年一本近500页的文学作品集的速度产出成果，表示赞叹不已。

意犹未尽的我回家后不久，又收到刘老师的微信：“友谊最贵，健康最美，愿我们拥有两全其美，开心快乐每一天！”我情不自禁地回复：“让每天的笑声，助力健康；让每天的快乐，伴随时光；让相互的问候，心情舒畅；让真诚的情谊，日久天长。”

2023年9月19日于上海